一場好夢匆匆醒 萬丈情絲寸寸灰
從今不到錢塘路 怕見鴛鴦作對飛
◎陳清白 律師
9月2日下午，在宜蘭北邊的內埤海邊，發生了一起溺水事件。一名八歲女童在海灘戲水時被大浪捲走，當時正在附近和女朋友一起散步聊天的吳姓男子見狀，連忙下水搶救。不久，女童被順利救起，但不幸的是，吳男卻慘遭滅頂，失去了寶貴性命。
9月14日，也就是吳男出殯的三天前，他的朱姓女友，因過度自責和忍受不了失去摯愛的悲痛，在家裡燒炭自殺。這一對年輕人，一個32歲，一個才21，都正值璀燦亮麗的青春年華。
這則新聞，賺人熱淚，一個為了救人，不顧自己的安危。一個執著真愛，不願獨活，殉情相隨而去。他們的遭遇，令人感傷。他們的情操，叫人佩服。
朱小姐的殉情不禁讓我想起元好問寫的詞：「問世間情是何物，直教生死相許。」也讓我想起凌波和樂蒂所主演的電影「梁山伯與祝英台」。
先說元好問吧！
元好問的這闕詞「摸魚兒」全文如下：「問世間情是何物，直教生死相許？天南地北雙飛客，老翅幾回寒暑！歡樂趣，離別苦，就中更有癡兒女。君應有語：渺萬里層雲，千山暮雪，隻影向誰去！橫汾路，寂寞當年簫鼓，荒煙依舊平楚。招魂楚些何嗟及，山鬼自啼風雨。天也妒，未信與，鶯兒燕子俱黃土。千秋萬古，為留待騷人，狂歌痛飲，來訪雁丘處。」這闕詞是金章宗泰和五年（西元1205年）元好問在前往并州應試的途中，遇到一個捕雁人，他一邊販售獵物，一邊介紹著說，我今天捉到一隻大雁，把牠給殺了，他的同伴脫網飛走，卻一直在天空盤旋悲鳴，久久不去，最後竟然自行投地而死。元好問聽了這件事，深受感動，心想連飛禽都如此有情，何況是人。於是便把兩隻雁都買了下來，合葬在汾水之濱，並堆石為記，取名「雁丘」，並且作了這闕「雁丘詞」。這個故事，想必大家都不陌生，金庸的武俠小說「神鵰俠侶」，就有它的影子。也正因為透過金大俠的揄揚，詞中的這句話，才會那麼廣為流傳。但感動人的不是這句話，是不忍獨活的大雁，是不能同生願同死的深情。
接著我們來說說梁祝。
「梁山伯與祝英台」這部電影，是根據民間的地方戲曲所改編而成的，上映的時間是在民國52年，那年我才四歲，根本懵懂無知，離看懂電影的年紀，還要好些年。大導演李安在他所導演的電影「臥虎藏龍」獲得金球獎最佳導演時，接受了紐約時報的訪問。他說這輩子影響他最深的電影就是「梁山伯與祝英台」。上映那年，他才九歲，至今已看了許多回，而每次看，都感動得流淚。
這部電影有什麼魅力，能讓已近古稀之年的大導演每看必哭？先說說故事的情節吧！
故事開頭，是住在會稽（現在的浙江紹興）白沙港祝家莊的妙齡女子祝英台，想到杭城（杭州）的尼山去讀書。但那時的風氣和禮教，女子是不可輕易 頭露面的，因此這個要求，毫無疑問的，直接就被祝老爺給駁回了。祝英台心有未甘，裝病不出閨房，自己卻和銀心串通，假扮郎中，上門幫英台看病。他說祝小姐患的是心病，藥方不難，藥引卻難求，於是開了十味藥：「一要東海龍王角，二要蝦子頭上漿，三要萬年陳壁土，四要千年瓦上霜。五要陽雀蛋一對，六要螞蟥肚內腸，七要天山靈芝草，八要王母身上香，九要觀音淨瓶水，十要蟠桃酒一缸。」沒有這十味藥，祝小姐的病就好不了。這種藥要去哪裡找呀！最終，心病還要心藥醫，郎中建議讓英台女扮男裝去求學，病也許就會好了。最後祝老爺同意，只要英台喬裝得連父母都認不出來，就願意讓她去。結果，祝家雙親因認不出眼前的郎中就是祝英台，因此不得不履行承諾，讓英台去杭城讀書。
到杭城途中，英台認識了也同樣要去尼山求學的梁山伯。兩人一見如故，便拜了把兄弟。山伯十七歲，英台十六歲，自此英台便梁兄哥、梁兄哥，一個勁的叫個不停。這一幕，便是戲中有名的橋段「草橋結拜」。
中間求學過程且略過不提。尼山同窗三載，山伯始終不知道英台是個女兒身。直到有一天，英台奉父命要返回會稽特來向師母辭行，才道出真相。其實，師母早就看穿英台不是男兒漢。英台托師母作媒，留下白玉環和蝴蝶墜，請師母轉交給山伯，作為定情的信物。
接著膾炙人口的「十八相送」登場了。錢塘路上，英台不斷的試探，不斷的暗示，無奈山伯這個呆頭鵝，就是始終會意不過來。直到山伯回到尼山，患了相思病，整日悶悶不樂，等師母交付信物並說明原委，這時山伯才恍然大悟，轉憂為喜，笑逐顏開。
緊接著，就是山伯的重頭戲「訪英台」。這時電影的音樂已轉換成那種興沖沖，壓抑不住內心欣喜的輕快調子。戲裡的山伯，像頭發情的小毛驢，手舞足蹈，三步併做兩步走，迫不急待地，簡直就想直接飛到祝家莊，見他那朝思暮想的「九妹」祝英台。這時，眼前的景物一一浮現，讓他想起錢塘道上，英台為自己作媒的一片苦心。山伯到了祝家莊，原以為美夢即將成真，沒想到一場樓台會，晴天霹靂打得他眼冒金星、口吐鮮血。英台在難以啟口的情況下，終於悲傷的說出，爹爹已經把她的婚事，許了太守的紈褲兒子馬文才。
這時，山伯的震驚和痛苦不言可喻。絕望之餘，唱出文前的唱詞，這四句是其中的一段，也算是首詩：「一場好夢匆匆醒，萬丈情絲寸寸灰。從今不到錢塘路，怕見鴛鴦作對飛。」傷痛欲絕，溢於言表。
山伯回家後，不久就死了。消息傳到祝家，正是英台臨上花轎之時。英台痛不欲生，要求要先到南山祭拜山伯的墳墓，才肯進馬家的大門。於是，鏡頭轉到南山的墳場。該處，朔風野大，一片荒涼蕭瑟。英台脫下鳳冠霞帔，趨前緊抱著墓碑，痛哭失聲，臉上淚如雨下，嘴裡唸著：「樓台一別成永訣，人世無緣同到老。原以為天從人願成佳偶，誰知曉姻緣簿上名不標。實指望你挽月老來做媒，誰知曉喜鵲未報烏鴉叫。實指望笙管笛簫來迎娶，誰知曉未到銀河斷鵲橋。實指望大紅花轎到你家，誰知曉白衣素服來節孝。梁兄啊！不見梁兄見墳台，呼天喚地喚不歸，英台立志難更改，我豈能嫁與馬文才，梁兄呀！不能同生求同死．．．。」當英台哭到聲嘶力竭時，突然狂風大作，雷電交加，山伯的墳墓裂開並現出他的身影，英台見狀，直奔墓墳裡去，最後龍捲風捲來泥沙掩蓋了墳墓，合葬了兩人。戲末，兩人化為蝴蝶翩翩飛舞，終於在死後，比翼雙飛。
戲演到這裡，想必台上台下早已哭成一團。而入戲較深的，恐怕從樓台會起，就已經哭到沒有聲音了。這齣戲並不是因為悲傷而感人，而是因為感人才悲傷。不論古今中外，有情人不能成為眷屬，終究是無可彌補的天大缺憾。
這部電影拍攝至今已過了55年。到現在看，還是經典中的經典，無可替代。 這部影片，在第二屆的金馬獎，總共得到了「最佳導演」、「最佳影片」、「最佳音樂」、「最佳剪輯」、「最佳女主角」、「最佳演技特別獎」等六個獎項。也在第十屆的亞洲影展榮獲了「最佳彩色攝影」、「最佳美術指導」、「最佳音樂」、「最佳錄音」等四個技術大獎。而最有趣的則是，金馬評審不知道該頒給凌波什麼樣的獎項。給最佳男主角嘛，她本人又是個女生。給最佳女主角嘛，她演的又是個男生。最後只好想了個法子，叫「最佳演技特別獎」，這是金馬獎有史以來唯一一個身份最曖昧也最特別的大獎。
這齣戲在台北連演了162天，有人看了一百多遍，凌波後來到台灣訪問，遊行時，台北城人山人海，萬人空巷，總計有18萬人擠到街上，爭睹她的風采，莫怪乎香港媒體報導說，台北簡直就像個瘋人城。
這部電影華麗精緻，想必拍攝過程花了許多功夫吧！但其實，邵氏公司在拍攝這部戲之前，它的競爭對手「電懋」，已經早著先鞭，簽下了李麗華演梁山伯，尤敏演祝英台。但邵氏卻不甘落後，邵逸夫把清水灣片場的六個攝影棚正在進行拍攝的電影全部叫停，全數交給李翰祥搶拍梁祝。結果，才十四天，戲就殺青。李翰祥真不愧是大導演，在許多地方都慧眼獨具。例如：明明樂蒂個子比較高，聲音比較粗，他卻叫她演祝英台，而個子比較矮小，聲音比較尖細的凌波，反而讓她演梁山伯，偏偏這樣的組合，在鏡頭裡一點都不違和。另外，或許因為李翰祥本身就是個古物收藏家的關係，因此戲裡的場景，演員的服裝，都顯得非常典雅脫俗，深具美學概念。例如：樓台會那一幕，身為千金小姐的祝英台，不穿紅，不戴綠，不用滿頭珠翠，一身月白裙裝搭配秋香色的披肩，造型脫俗大方不說，光她觀音髻上插著一隻金步搖，就把這位出身良好又讀過書的富家女子，襯托得氣質不凡，不像一般的古裝戲，總是俗麗有餘而文雅不足。
梁祝這部電影，我不知看過了多少遍，而每次看，也都和李安一樣，每看必哭。一來是因為它的唱詞感人肺腑。二來是故事的情節令人動容。說到戲裡黃梅調的唱詞，作曲的周藍萍，作詞的李 青，和幕後代唱的席靜婷，都是一時之選，功不可沒。
梁祝悲劇的發生，是因為年輕人對於父母之命、媒妁之言的舊禮教無力反抗，才使得「棒打鴛鴦兩離分」這種事情一再發生。這和本文這對情侶因遭逢意外，以致不能結合的處境，迥然不同。但站在感情的立場，失去摯愛的傷痛，則同樣叫人刻骨銘心。其實，下筆前我怎麼也沒想到，一對陌生情侶的早逝，竟會勾起我如此深沉的回憶，也讓我感動不捨到熱淚盈眶。